Balls meets Paint in:

Pyramid

(Talvez seja melhor ver aqui.)

Que raio de música… parece ser a maldição dos Sony Bravia. É que raramente acertam. E desta vez a culpa não é da Fallon.

Como este até foi feito lá longe, pode ser que seja pretty hip por aqueles lados, por estes não o são de certeza.
Se pusermos este vídeo ao som de Stones, até pode ser que a coisa vá.

E venham os próximos.

Agência: Y&R Ásia, Singapura

(via)

Que não podemos agradar a gregos e a troianos já nós sabemos há séculos mas, ultimamente, as marcas têm andado demasiado ocupadas a olhar para gráficos e tabelas e esquecem-se facilmente das coisas mais simples.

Al Ries relembra os esquecidos de que as marcas representam categorias e não o contrário.

“When you try to be all thing to everybody,
you don’t stand for anything in the mind.”

Sim, é a velha guerra do posicionamento. Alguns marketers ainda não perceberam que o posicionamento de uma marca só existe na mente dos consumidores. Escrever umas patacoadas num plano de marketing só define o posicionamento pretendido, não o actual.

A não perder este artigo sobre o mesmo tema de Al Ries na Ad Age:
Think Category First, Brand Second.

…vão dar a Roma.

Agência: Duvall Guillaume

Tenho gostado do trabalho que a Y&R Redcell tem feito para a Caixa e este spot não é excepção.
Gosto da simplicidade, gosto do sentido de humor, gosto da produção, gosto da naturalidade do argumento. Gosto disto.

Aqui fica o making of:

Agência Y&R Redcell Portugal
Directores Criativos: Judite Mota e Pedro Ferreira
Redactores: Judite Mota e Pedro Vieira
Director de Arte: Ricardo Alves
Marketing Caixa: Isabel Braz
Brand manager: Marlene Gaspar
RTV: Isabel Carvalho (APP)
Produtora: Still
Realizador: Niklas Hansen
DOP: Sacha Viernic
Produtor Executivo: José Neto
Música Original: Skills

(via via)

Há dois tipos de stop-motion.
Num tenta-se recriar uma acção tendo em atenção todo e qualquer pormenor.
Noutro faz-se o mesmo sem ligar pevas ao ambiente que circunda a acção, por forma a evidenciar o tempo e o trabalho duro que tudo deu a preparar.

Confesso-me adepto do primeiro.
Talvez por isso o novo spot para os ecrãs SONY Bravia me tenha sabido a pouco. Preferia que tivessem tido um pouco mais de trabalho (que já não foi pouco, andaram semanas de volta disto, semanas!) para que o resultado final fosse algo mais “imersivo”, algo que me fizesse esquecer que estamos, na realidade, a olhar para um monte de plasticina, algo que me fizesse exclamar “Raios! Os coelhos não páram quietos um segundo!” ou qualquer coisa do género. Sabe a pouco.

Lembro-me de criticar a escolha musical do segundo spot da trilogia. Redimiram-se neste. Grande música (Rolling Stones vai bem com tudo).
Não há dúvida que este é o elo mais fraco do trio.

Bom, deixemo-nos de conversa e vejam lá o tão aguardado sucessor da “Sinfonia do Pintor“.

Agora têm duas opções. Ou o vêem aqui com qualidade razoável ou dão um salto até ao site que traz algumas novidades. Algumas bastante inúteis mas enfim. E o que aconteceu à versão HD como aconteceu com os outros dois spots? O tempo foi pouco para fazer coelhinhos de plasticina não foi?

_ Ver em hr _

Entre estes coelhos saltitões e este, qual acham mais adequado para realçar as cores de um televisor HD?

Agência: Fallon

Dois virais abrem caminho para “the real thing”.

Numa altura em que muitos directores de marketing ponderam abandonar estratégias virais, é sempre bom ver que ainda há quem acredite. Pessoalmente penso que isso até vem ajudar o “mercado viral”.
O marketing viral acabou por ser vítima de si próprio. Tanto foi visto, tanto foi falado e apregoado como a ferramenta publicitária milagrosa do séc.XXI que agora uma boa fatia de briefings passou a incluir a mítica palavra Youtube.

Pode ser que daqui para a frente volte a haver espaço para quem sabe e para quem deve realmente optar pelo viral.

Se constumam enjoar quando andam de automóvel, talvez seja melhor verem só os dois primeiros.

Agência: TBWA\Chiat\Day Los Angeles
Executive Creative Director: Curt Detweiler
Assoc Creative Director: Mike Yagi
Copy: Jason Rappaport
Art Director: Ken Lin
Art Director: Curt Detweiler

É sabido que os automóveis já foram publicitados de toda a forma e feitio e que, lá de vez em quando, aparece alguém que consegue encontrar uma nova perspectiva em argumentos velhos e batidos.

Performance, segurança, poupança, robustez, agilidade, velocidade, potência, segurança activa, segurança passiva, segurança segura, enfim… todos vendem o mesmo mas com embalagens diferentes.

A Renault mostra-nos aqui uma spot com algum humor, visando todas as marcas que preferem mostar os últimos modelos em bailados coreografados ao segundo, sem falhas de trajectória nem pisadelas no parceiro.
Acontece que na vida real há sempre uma escorregadela, uma pisadela ou até mesmo um encontrão ou dois. Convém ter um carro preparado para isso. É para a vida real que a Renault faz os seus automóveis, não para concertos imaginários.

The safest ensemble in the world
8 models with 5 stars each in the Euro NCAP Crash Test.

Agência: Nordpol+ Hamburg

Já a Volkswagen tinha optado anteriormente por esta estrada…

Agência: Crispin Porter + Bogusky

…mas sem a poesia visual do spot da Renault.

Assim em jeito de voltem sempre, a BBDO despede-se da conta da Optimus com um spot que podia ser muito mais do que é.
Na verdade, há por ali mil e uma mensagens que podiam querer dizer muita coisa, e nem sequer vou falar da mais evidente.

Olhando só para este spot, temos aqui material do bom. É pena que em portugal se tenha tanto receio do “parece mal” e de chocar as pessoas. Aqui, o choque inicial da atmosfera em que começa o spot, potencia a carga emocional com que levamos lá para o final.

Eu gosto. E muito.

Mais uma vez lembro, digo isto sem perder um segundo a analisar as mensagens que podem ser transmitidas com tudo isto.

Lá vem a Dove outra vez com um daqueles spots que toca na consciência de todos.
(Quem é que esqueceu o Evolution do ano passado?)

Sabemos que o mundo não é perfeito. Mas nós sabemos. E as crianças?
Será fácil ser-se criança nos dias de hoje?
Qual será o impacto deste nosso mundo imperfeito no mundo de sonhos de uma criança?

Está na altura de termos uma converseta com os mais novos.

E de caminho podíamos também ter uma converseta com uns quantos publicitários…

Agência: Ogilvy, Toronto

Ao bom estilo de Ron Mueck, a agência londrina Mother instalou duas esculturas de encher o olho para promover o novo programa do canal Discovery Real Time, London Ink. Uma perto da Tower Bridge e outra na Victoria Station.
Nenhuma vai passar despercebida, isso é certo.

Quanto ao programa, um franchise do popular programa Norte-Americano Miami Ink, mostra a labuta diária do tatuador Louis Molloy, responsável pelo Anjo da Guarda gravado na pele de David Beckam, bem como o dia-a-dia dos seus companheiros de estúdio Dan Gold, Phil Kyle e Nikole Lowe.

(clique para aumentar)

Agência: Mother, UK
Esculturas: Asylum Models and Effects, Londres

(via via)